Creatie

Burda-podcast: hoe je glazen jurken draagt ​​en modeprovocaties regelt

Pin
Send
Share
Send

Onze gast van vandaag, stylist en ontwerper, Evgeny Trefilov, zal zijn visie op mode met ons delen en praten over de unieke technologie van het maken van jurken!

Onze gast is de ontwerper en stylist, de eigenaar van het modemerk VOLIFERT Evgeny Trefilov, die unieke collecties kleding en accessoires van glas creëert. We hebben het over de vraag of moderne mode handwerk devalueert, waarom om een ​​meesterwerk te creëren, je een wiskundige berekening nodig hebt, wat is provocatie in de mode en hoe je je als een koningin voelt.

Heb je nog nooit naar podcasts geluisterd en weet je niet wat het is? Probeer het zeker, want dit handige formaat zal je zeker bevallen!

Podcasts zijn audiobestanden van verschillende lengtes die qua inhoud sterk lijken op uitzendingen op een gewoon radiostation. Ze zijn handig om onderweg naar te luisteren, bij handwerken en gewoon tijdens huishoudelijke klusjes.

Je kunt op elk apparaat naar podcasts luisteren:

appel

Google

Yandex

Vergeet je niet te abonneren op onze podcasts - er zijn veel spannende en hete onderwerpen uit de wereld van mode en naaien, interessante gesprekspartners en nieuws voor de boeg!

Voor degenen die liever niet luisteren maar lezen, hebben we een transcript van het gesprek opgesteld!

Marianna Makarova: Goedemiddag, vrienden! Je luistert naar de Burda-podcast over modestijl en trends. Met jou ben ik, de hoofdredacteur, Marianna Makarova, en vandaag onze gast, Evgeny Trefilov, ontwerper en styliste. Hallo Eugene!

Evgeny Trefilov: Hallo allemaal! Hallo Marianna!

MM: Ik zal je meteen een klein geheimpje vertellen: Eugene is al lang fan van het tijdschrift Burda. Wanneer heb je ons magazine leren kennen?

ET: Je kunt het je niet voorstellen! Dat was al meer dan 20 jaar geleden. Vervolgens werden in Rusland, zelfs in de Sovjet-Unie, de allereerste tijdschriften van de uitgeverij Burda gepubliceerd. Ze waren dik, ze waren gekleurd, ze zaten op mooi goed papier en voor mij als universiteitsstudent, waar ik studeerde als modeontwerper, was het gewoon een geweldige voorraad aan informatie! Je gelooft het niet, ik bewaarde nog steeds alle tijdschriften, omdat ze echt inspirerend zijn.

MM: Eugene, ik denk dat je ons hele publiek op dit moment hebt gevleid, want onder onze luisteraars weet ik zeker dat er veel vrouwen zijn die Burda's map bij zich houden en er ook door worden geïnspireerd. En vertel me alsjeblieft hoe, hoe heeft het tijdschrift jouw vorming als ontwerper beïnvloed?

ET: Feit is dat moderne technologieën en alle ontwerpers modern zijn, ze ontwerpen nog meer met hun indrukken, sensaties, tekeningen en mensen die met hun eigen handen creëren, creëren iets met hun eigen handen, nu houden ze gewoon van Burda. Want wanneer ze naalden, draden, stoffen, linialen enzovoort oppakken, enzovoort, verandert het allemaal plotseling in zo'n verbazingwekkende creativiteit, verandert het in kunst. En als we proberen kunst via Burda in ons leven te brengen, wordt alles om ons heen praktisch, maar waanzinnig mooi. En ik ben dezelfde modeontwerper die tot nu toe alles met haar handen heeft gedaan.

MM: Eugene, de paradox is dat moderne mode handwerk devalueert. Het is geen geheim dat de straatstijl nu populair is, een eenvoudige, utilitaire stijl met een vleugje sportiviteit. Hier is hoe het zich verhoudt tot de catwalk-mode of de mode die ontwerpers ontwikkelen? Hier is jouw idee van moderne mode - wat is het?

ET: Ik ben het helemaal met je eens, ja, sportieve stijl heeft moderne mode geabsorbeerd, en iedereen kleedt zich heel eenvoudig en, ik zou zelfs zeggen, primitief. Maar kijk naar de huidige trends, de wens van jonge mensen om op de een of andere manier te pronken in het algemeen is, is en zal altijd zijn.En zelfs als er een minimale reden is om de aandacht te trekken, doen mensen het toch. Daarom is handwerk hier niet onmisbaar. Geen enkele machine, geen enkele machine zal doen wat handmatig kan worden gedaan. Daarom wil je me excuseren, maar er zijn eeuwige dingen, bijvoorbeeld de kunst van zelfexpressie, en dat is het precies. En daarom hebben ontwerpers zoals ik een baan, hebben veel klanten, zijn ze populair, hebben ze hun eigen unieke technologieën, waarmee we in feite de wereld verbazen. Een aantal van mijn jurken stond al op de rode loper van het filmfestival van Cannes, en dit toonde aan dat handgemaakt gewaardeerd wordt, de hele wereld trekt er de aandacht op.

MM: Je hebt blijkbaar een soort van je chip gevonden, vertel het ons.

ET: Ja, ik dacht dat het me weinig plezier geeft om met stoffen te werken, vooral met natuurlijke stoffen, als de stapel op mijn gezicht, handen, lichaam komt, begint het allemaal te jeuken. Dit is buitengewoon onaangenaam. Iedereen is op zoek naar een niche in hun werk, en mijn passie voor kralen en glas uit mijn jeugd bracht me ertoe glazen jurken te maken.

MM: Glazen jurken! Is het echt mogelijk, zou ik waarschijnlijk een half uur geleden zeggen, maar ik zal ook een geheim vertellen, Eugene nam een ​​magische koffer mee, opende hem en haalde een jurk van ongelooflijke schoonheid uit deze koffer, alsof hij echt van glas was geweven. Beschrijf kort de technologie van de fabricage.

ET: Ik zal de technologie niet vertellen, want in principe zijn de kralen gevlochten en altijd gevlochten. Ik zal het verhaal van dit idee vertellen. Feit is dat ik me altijd heb afgevraagd waarom mensen die naar de Academy Award gaan, of de Kinotavr, of een andere, er niet zo spectaculair uitzien. Het leek me dat er niet genoeg glans was, niet te dure glans, het zou geen goedkope sprankeling moeten zijn, het zou iets serieus moeten zijn. En in dit opzicht, Swarovski-kristallen, of Tsjechisch glas, of andere glaskralen met een ongelooflijk aantal verschillende texturen die je nu kunt bedenken waarom ze niet worden gebruikt! En ik besloot het te gebruiken, en de meisjes die in de schijnwerpers gaan, maken een plons. Eigenlijk was dit mijn doel, en dit alles speelde 's nachts gewoon in mijn handen. En het idee is in principe door mij bedacht in het 97e jaar. Ik nam deel aan een wedstrijd van modeontwerpers en maakte een jurk van zo'n vreemd materiaal, een kruising tussen plastic, plastic, rubber. Toen ik het sneed, schitterde het zo mooi dat iedereen van ver dacht dat het glas was. En door dit soort bedrog kon ik als het ware een mengsel van glas en plastic maken, wat schade aan het lichaam bij het dragen van deze jurk voorkomt. Rubber verzacht en dempt over het algemeen de hele zware structuur, er is tenslotte een jurk van 5-7 kg, wat veel is. En glas geeft een dure chique glans.

MM: Is dit een exclusief idee, of was het iemand die je bespioneerd hebt? Misschien heeft iets u, een van de grote ontwerpers, ertoe gebracht?

ET: Het weven van kralen was modieus en populair, vooral tijdens de NEP, in de jaren twintig, de Art Deco-stijl, als je het je herinnert. Veel dingen waren prachtig uitgevoerd en de kralen schitterden en het was gewoon overal. Maar hij dwaalde eerst over draden, het was erg kwetsbaar, dat wil zeggen, het was het waard om op een hard oppervlak te verpesten, toen brak alles, barstte. Door dunne kousen werd huid, bloed enzovoort beschadigd, enzovoort, het was allemaal verschrikkelijk. Maar de introductie van nieuwe moderne technologieën in dit weven gaf natuurlijk een enorm pluspunt, dus ik ben volledig de eerste en alleen in dit opzicht.

MM: Eugene, nou ja, blijkbaar toch, zo'n jurk is erg duur en waarschijnlijk niet betaalbaar voor de meeste van onze studenten. Maar misschien vertel je een klein geheimpje dat diegenen zal helpen die nog steeds iets met hun eigen handen kunnen doen, deze technologie kunnen gebruiken en iets eigen kunnen doen, iets soortgelijks naar hun imago brengen.

ET: Voor iedereen die Burda regelmatig gebruikt en naait, denk ik dat de meest praktische optie zou zijn om de accessoires die ik maak te gebruiken. Je kunt bijvoorbeeld een verbluffend mooie trouwjurk naaien en er bovenop dragen om een ​​bolero van mijn merk te dragen of zelfs een mooie riem, je kunt heel mooie armbanden dragen. We hebben zulke armbanden, we doen alles. We zijn nu van plan om alvast tassen te gaan maken. Dat wil zeggen dat dit allemaal kan worden gebruikt. Technisch gezien is het buitengewoon moeilijk om te bereiken wat we doen, hiervoor hebben we berekeningen nodig, dit zijn zeer subtiele wiskundige berekeningen die worden uitgevoerd lang voordat de jurk begint te worden gemaakt en geassembleerd. Maar als je zulke kleine dingen koopt en je spullen ermee aanvult, zie je er ongelooflijk goed uit. Ik raad het iedereen aan, vooral trouwsets.

MM: Vertel me alsjeblieft de bruiloftsoutfit - dit is over het algemeen een speciale outfit. Denk je dat trouwkleding en mode compatibel zijn, of is trouwkleding een meer klassiek verhaal?

ET: Natuurlijk heeft de trouwjurk zijn eigen duidelijke functionaliteit en we begrijpen altijd dat dit iets speciaals is. Maar er zijn bepaalde trends in de wereld en die worden in de regel altijd gecombineerd met die trends die in de hoofdlijn van de mode zijn. En natuurlijk, als donzige rokken bijvoorbeeld in de mode zijn, licht, tule, gas, stromend, rechte lucht, dan gebeurt hetzelfde in trouwmode. Hier bestaat de relatie noodzakelijkerwijs! Maar we hebben onze eigen smaak, we hebben onze eigen verlangens, we hebben de huidskleur, zwakheden en, omgekeerd, de voordelen van de figuur, die we moeten benadrukken, en we hebben het heden, waardoor we alle mogelijkheden kunnen gebruiken die we ons alleen maar kunnen voorstellen . Daarom fiets ik nooit, ik jaag nooit alleen die trends na, ik wil voor elke klant iets speciaals vinden, daar houden ze van.

MM: En als je over jou als stylist praat, wil je graag iets anders pushen in de mode en terugkeren naar moderne trends, bijvoorbeeld, meng een soort sportkleding met glamour of met ongebruikelijke details. Welk advies zou je onze luisteraars in dit verband geven?

ET: Natuurlijk houd ik altijd van provocaties, sinds mijn kindertijd was ik zodanig dat ik me zo kleedde dat mensen gewoon naar me keken, iemand verdraaid naar de tempel, iemand zei, verdomd, hoe cool, iemand zei, laten we hem verslaan. Er zijn veel verschillende emoties, maar dit is een sensatie dat je emoties oproept bij mensen, dat je aandacht kunt trekken, en niet alleen aandacht, maar wat gevoelens oproept. Daarom adviseer ik in feite ook iedereen als je je kleedt, laat het er niet uitzien als een clownerie, laat het er niet grappig uitzien, laat het er provocerend uitzien, maar interessant. Laat dit je bewustzijn naar een bepaald niveau tillen en mensen de kans geven om je beter, moediger en dat is moediger te evalueren en te evalueren. Omdat moderne trends allemaal zijn gebaseerd op provocatie. Zie hoe McQueen ooit op provocerende kleding stond. Hetzelfde geldt voor Galliano en alle anderen die in de jaren negentig zijn geboren als een geweldige ontwerper. Kijk wat er nu gebeurt: op dezelfde manier! Of we hebben een volledig primitieve mode die helemaal elke dag is, of we hebben een aantal gekke heldere uitbarstingen. Dit is precies wat werkt.

MM: En tot slot, de vraag die opnieuw onze vele luisteraars opwindt die om mode, stijl geven - hoe worden ze in het algemeen ontwerpers? Op welk moment realiseerde je je ineens dat je jezelf niet alleen wilt uiten, maar anderen wilt helpen om het te doen?

ET: De moeilijkste vraag natuurlijk. Eens begon het allemaal heel vreemd, omdat ik begon te dansen. Ik had kostuums nodig voor uitvoeringen, en ik realiseerde me dat dit een enorm potentieel is dat ik kan bedenken en realiseren, dat het spectaculair, mooi en praktisch moet zijn, en er zit wiskunde in, omdat berekeningen, patronen, ontwerpen , het is allemaal erg ingewikkeld, het is zo'n enorme laag voor het werk van mijn brein. Blijkbaar lijkt deze opwinding op hete seks en hier werkte het. En elke keer dat ik bezig ben met mijn jurken, kun je je niet voorstellen welke lust, welke passie in mij aanwezig is, wanneer ik met mijn spullen werk. Ik stel me voor dat dit precies is wat ik aan mensen overbreng, deze passie, deze sensatie.Ik zie een brute glans in mijn ogen wanneer een vrouw mijn jurk aantrekt en mijn ogen feller branden dan deze kralen op de jurken, eerlijk gezegd, omdat ze zich als koninginnen voelen. Het is onmogelijk, in de wereld is er praktisch nog maar één koningin over, helder, die iedereen kent, en de rest wil allemaal zijn als een persoon die dicht bij de koninklijke staat, en ik geef het aan mensen.

MM: Ik bevestig dat Eugene's ogen tijdens deze geweldige toespraak echt brandden! Zo zouden ontwerpers moeten zijn, dat is zeker. Maar Eugene en ik nemen geen afscheid, want we hadden nog een prachtig onderwerp met hem, dat we in ons volgende programma willen bespreken. Blijf bij ons, ik was bij u, de hoofdredacteur van het tijdschrift Burda, Marianna Makarova, en onze gast, Evgeny Trefilov. Dag vrienden!

Pin
Send
Share
Send

Bekijk de video: BURDA 101 HOW TO read a BURDA Pattern (Juni- 2024).